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VICKY ANNA LARDSCHNEIDER // CV
 

*1994 born in Munich
Lives and works in Munich 

2013 art studies, Akthof Munich

2017 BSc. Architecture, Leopold-Franzens-University Innsbruck (studio3-experimental architecture)
2017 Continuing Studies Mixed Media, Emily Carr University Vancouver Canada

2017-2019 Junior Designer in Vancouver and Munich

(Architecture, Visualization, 3D Modeling, Graphics, Animation, Virtual Reality)
2021-2024 Co-founder of art collective SCHWARM

2019 Paul-Klinger-Künstler Sozialwerk e.V.      

2022 BBK - Berufsverband für bildende Künstler München und Oberbayern      

STATEMENT
 

//DE

Als Künstlerin in der Malerei, spezialisiert auf abstrakte, großformatige Werke, widmet sich Vicky Anna Lardschneider den Themen der Natur. Von den Wundern und Ressourcen, die uns geschenkt werden, bis hin zu den Missständen, wie industrieller Verschmutzung, reflektiert sie die Schönheit und die Beziehung mit unserer Umwelt.

 

„In der Natur zu sein und sich auf sie einzulassen, lässt einen in eine uralte Geschichte dieses Planeten zurückblicken. Der Mensch ist dabei, sich immer mehr von der Natur zu entfernen und verliert dabei die Verbindung zu ihr und auch zu der Geschichte des Planeten. Dabei wird oft vergessen, dass wir ohne sie nicht leben können und als Lebensgrundlage und Essenz brauchen. Die Distanz zwischen von-Menschen-gemacht und von-der-Natur hervorgebracht, wird immer größer und viele haben verlernt zu sehen, was wirklich natürlich ist.“

 

 

Vicky Anna Lardschneider schafft eindringliche Werke, die den Betrachter dazu einladen, über die Beziehung zwischen sich selbst als Mensch und der Natur nachzudenken. Bis vor kurzem war ihr Medium Acryl. Um ihren Ausdruck zu verstärken, ersetzt sie Acryl mit Erdpigmenten. Sie verwendet selbst gesammelte Gesteine und verarbeitet sie händisch zu natürlichen Pigmenten, so wird eine noch tiefere Verbindung zwischen ihren Kunstwerken und der Natur hergestellt. Damit verleihen pulverisierte Steine, Salze oder auch Wachs Lardschneiders Kunst eine noch prägendere Bedeutung. All ihre Werke sind haptisch aufgrund der Verwendung von Textur und auch teils gröberen Gesteinen - je nachdem, was sie darstellen möchte.

Durch die Dreidimensionalität versucht sie mehr Tiefe, sowohl optisch, als auch emotional, herzustellen, da durch räumliche Perspektiven die Empfindungen und Wahrnehmungen des Menschen stärker angesprochen werden. Ihr Kunst möchte Kommunikationsmedium sein, in Austausch gehen, Aufnehmen und Abgeben - individuell für die persönliche Geschichte jedes Betrachters.

 

 

Aufgewachsen in einer natürlichen Umgebung lebt Vicky Anna Lardschneider auch im Alltag im Einklang mit der Natur und den Energien im Umfeld. Sie wohnt und arbeitet in München und am Chiemsee. Durch ihre Ausstellungen hat sie bereits viele Menschen erreicht und legt ihr ganzes Herz in die Art und Weise, wie sie mal, ihre Werke präsentiert und zugänglich macht. Sie strebt danach, dass ihre Kunst nicht nur betrachtet wird, sondern eine emotionale Reaktion erzeugt und zum Nachdenken anregt. Ihre Kunst soll dazu beitragen, dass unsere Herzen wieder mehr aktiviert werden und wir in den Einklang von Körper, Geist und Seele mit der Natur und unserem Planeten kommen.
Ihre Werke sind aus der Vogelperspektive gemalt. Somit bedient sie sich am Gesetz der Perspektiven. Rauszoomen aus dem Detail, Abstand gewinnen und das große Ganze und all die dadurch leichter erkennbaren Zusammenhänge verstehen. Es geht um Verbindung und Erinnerung daran, wer wir sind und von wo wir kommen.



//ENG

 

As an artist in painting, specializing in abstract, large-scale works, Vicky Anna Lardschneider is dedicated to the themes of nature. From the wonders and resources we are given to the ills of industrial pollution, she reflects on the beauty and relationship with our environment.

 

"Being in nature and engaging with it allows you to look back into an ancient history of this planet. Humans are moving further and further away from nature, losing our connection to it and to the history of the planet. We often forget that we cannot live without it and that we need it as the basis and essence of our lives. The distance between man-made and created by nature is becoming ever greater and many have forgotten how to see what is truly natural."

 

 

Vicky Anna Lardschneider creates haunting works that invite the viewer to reflect on the relationship between herself as a human being and nature. Until recently, her medium was acrylic. To enhance her expression, she replaces acrylic with earth pigments. She uses rocks she collects herself and processes them by hand into natural pigments, creating an even deeper connection between her artworks and nature. Powdered stones, salts or even wax lend Lardschneider's art an even more formative meaning. All of her works are tactile due to the use of texture and sometimes coarser stones - depending on what she wants to depict.

Through three-dimensionality, she tries to create more depth, both visually and emotionally, as spatial perspectives appeal more strongly to people's sensations and perceptions. Her art aims to be a medium of communication, to enter into an exchange, to absorb and release - individually for the personal history of each viewer.

 

 

Having grown up in a natural environment, Vicky Anna Lardschneider also lives in harmony with nature and the energies in her surroundings in her everyday life. She lives and works in Munich and on Lake Chiemsee. She has already reached many people through her exhibitions and puts her heart and soul into the way she presents her works and makes them accessible. She strives to ensure that her art is not only viewed, but also generates an emotional response and encourages reflection. She wants her art to help activate our hearts and bring us back into harmony of body, mind and soul with nature and our planet.
Her works are painted from a bird's eye view. She thus makes use of the law of perspective. Zooming out from the detail, gaining distance and understanding the big picture and all the connections that are more easily recognizable as a result. It is about connection and remembering who we are and where we come from.

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